Du design sonore à l'art sonore : un même geste, une autre liberté.
Le design sonore part d'un usage, d'un espace, d'un besoin. L'art sonore part d'une question — sur la perception, sur l'émotion, sur ce que le son peut rendre visible de l'invisible. Les deux démarches mobilisent les mêmes savoirs : psychoacoustique, acoustique architecturale, maîtrise des systèmes de diffusion, composition. Mais l'art sonore libère la contrainte fonctionnelle pour ne conserver que l'essentiel — l'expérience et ce qu'elle laisse.
Avec Laurent Sauvagnac, nous formons depuis plus de vingt ans le duo créatif au cœur de hého design. C'est ensemble que nous imaginons et concevons les installations sonores immersives — en puisant dans notre expertise technique pour faire oublier la technique, et mettre le geste artistique au premier plan.
Notre approche de l'art sonore est indissociable de l'espace qui l'accueille. Chaque installation est conçue in situ — en dialogue avec l'architecture, la lumière, les matériaux, l'acoustique naturelle du lieu. Il ne s'agit pas de déposer un contenu sonore dans un espace, mais de faire résonner l'espace lui-même, de révéler ce qu'il porte.
Quand la création artistique sert la marque ou le lieu.
L'art sonore n'est pas réservé aux institutions culturelles. Certaines marques de prestige, certains architectes, certains lieux d'exception comprennent qu'une installation sonore peut dire ce qu'aucun texte ne dit — et créer une expérience que le visiteur emporte avec lui. Ce n'est pas de la communication. C'est de la présence.
Pour une maison de luxe, une installation sonore lors d'un lancement peut transformer un événement en expérience mémorable — pas parce qu'elle a été spectaculaire, mais parce qu'elle a été juste. Pour un lieu architectural, une installation permanente ou temporaire peut révéler des dimensions sensorielles que l'architecture seule ne peut pas atteindre.
Un espace a toujours une acoustique — même quand personne n'en a décidé. Les matériaux, les volumes, les flux de personnes créent une signature sonore involontaire. Une installation conçue en dialogue avec cette acoustique naturelle ne combat pas l'espace — elle l'amplifie, le révèle, le transforme.
C'est pourquoi nous travaillons toujours avec les architectes et les scénographes dès les premières phases de conception. La spatialisation du son, le choix et le placement des sources, la gestion des réflexions et de la réverbération naturelle sont des décisions artistiques autant que techniques.
Quelques installations
Ivresse poétique
Installation sonore pour le lancement d'un parfum YSL. Des hauts-parleurs ultra-directifs diffusaient des bribes de poèmes qui se réverbéraient sur des miroirs disposés autour du flacon — créant une sensation d'ivresse heureuse et poétique. Le son comme prolongement olfactif de l'objet, la voix comme matière sculturale dans l'espace.
Le Salon des sons
En partenariat avec le duo Jouin-Manku, conception sonore et acoustique d'une installation présentée dans le cadre d'AD Intérieurs 2016 sur le thème de "l'univers du collectionneur". Un cabinet d'objets sculpturaux encapsulant chacun un son différent — le bruissement du vent, le chant d'un enfant — diffusés par un système Devialet intégré dans la structure. Un lieu de détente où partager des souvenirs sonores comme on le faisait autrefois avec des films ou des photos.
Premières installations, début des années 2000
Dès la fondation de hého, les installations électroacoustiques pour des maisons de prestige ont constitué le terrain d'exploration fondateur — avant que le design sonore d'architecture ne prenne le relais. Ces premières expériences ont forgé notre conviction : la maîtrise technique ne vaut que si elle est entièrement mise au service de l'intention artistique.
Installations sur mesure — de l'intention à la mise en son.
Nous concevons des installations sonores immersives pour des contextes variés : événements de marque (lancements, expositions, flagship stores), lieux culturels (musées, fondations, espaces patrimoniaux), programmes architecturaux (hôtels, espaces d'accueil, lieux de vie).
Notre rôle couvre l'intégralité du geste artistique : imaginer l'œuvre, définir ses intentions perceptives, la concevoir dans son rapport à l'espace, créer les sons — ou choisir le silence, car une installation peut être entièrement acoustique, sans électronique. La composition, la spatialisation, le choix des matières sonores et des silences sont des décisions artistiques que nous prenons seuls.
La réalisation technique — ingénierie des systèmes de diffusion, intégration des technologies, installation sur site — est confiée à notre cercle d'experts et partenaires de confiance, choisis selon les spécificités du projet. Nous pilotons l'ensemble et restons présents jusqu'à la livraison.
La dernière étape est irremplaçable : la mise en route et les réglages in situ, à l'oreille. C’est dans l’espace réel
Art Sonore &
Installations Immersives
Le son comme matériau sculptural — faire résonner l'espace.
Dès les origines de hého design, l'art sonore a nourri notre pratique. Pas comme une activité parallèle au design sonore — mais comme son laboratoire. C'est dans la liberté de la création artistique que nous explorons ce que le son peut faire à l'espace, au corps, à la mémoire.
Du design sonore à l'art sonore : un même geste, une autre liberté.
Le design sonore part d'un usage, d'un espace, d'un besoin. L'art sonore part d'une question — sur la perception, sur l'émotion, sur ce que le son peut rendre visible de l'invisible. Les deux démarches mobilisent les mêmes savoirs : psychoacoustique, acoustique architecturale, maîtrise des systèmes de diffusion, composition. Mais l'art sonore libère la contrainte fonctionnelle pour ne conserver que l'essentiel — l'expérience et ce qu'elle laisse.
Avec Laurent Sauvagnac, nous formons depuis plus de vingt ans le duo créatif au cœur de hého design. C'est ensemble que nous imaginons et concevons les installations sonores immersives — en puisant dans notre expertise technique pour faire oublier la technique, et mettre le geste artistique au premier plan.
Notre approche de l'art sonore est indissociable de l'espace qui l'accueille. Chaque installation est conçue in situ — en dialogue avec l'architecture, la lumière, les matériaux, l'acoustique naturelle du lieu. Il ne s'agit pas de déposer un contenu sonore dans un espace, mais de faire résonner l'espace lui-même, de révéler ce qu'il porte.
Quand la création artistique sert la marque ou le lieu.
L'art sonore n'est pas réservé aux institutions culturelles. Certaines marques de prestige, certains architectes, certains lieux d'exception comprennent qu'une installation sonore peut dire ce qu'aucun texte ne dit — et créer une expérience que le visiteur emporte avec lui. Ce n'est pas de la communication. C'est de la présence.
Pour une maison de luxe, une installation sonore lors d'un lancement peut transformer un événement en expérience mémorable — pas parce qu'elle a été spectaculaire, mais parce qu'elle a été juste. Pour un lieu architectural, une installation permanente ou temporaire peut révéler des dimensions sensorielles que l'architecture seule ne peut pas atteindre.
Un espace a toujours une acoustique — même quand personne n'en a décidé. Les matériaux, les volumes, les flux de personnes créent une signature sonore involontaire. Une installation conçue en dialogue avec cette acoustique naturelle ne combat pas l'espace — elle l'amplifie, le révèle, le transforme.
C'est pourquoi nous travaillons toujours avec les architectes et les scénographes dès les premières phases de conception. La spatialisation du son, le choix et le placement des sources, la gestion des réflexions et de la réverbération naturelle sont des décisions artistiques autant que techniques.
Quelques installations
Ivresse poétique
Installation sonore pour le lancement d'un parfum YSL. Des hauts-parleurs ultra-directifs diffusaient des bribes de poèmes qui se réverbéraient sur des miroirs disposés autour du flacon — créant une sensation d'ivresse heureuse et poétique. Le son comme prolongement olfactif de l'objet, la voix comme matière sculturale dans l'espace.
Le Salon des sons
En partenariat avec le duo Jouin-Manku, conception sonore et acoustique d'une installation présentée dans le cadre d'AD Intérieurs 2016 sur le thème de "l'univers du collectionneur". Un cabinet d'objets sculpturaux encapsulant chacun un son différent — le bruissement du vent, le chant d'un enfant — diffusés par un système Devialet intégré dans la structure. Un lieu de détente où partager des souvenirs sonores comme on le faisait autrefois avec des films ou des photos.
Premières installations, début des années 2000
Dès la fondation de hého, les installations électroacoustiques pour des maisons de prestige ont constitué le terrain d'exploration fondateur — avant que le design sonore d'architecture ne prenne le relais. Ces premières expériences ont forgé notre conviction : la maîtrise technique ne vaut que si elle est entièrement mise au service de l'intention artistique.
Installations sur mesure — de l'intention à la mise en son.
Nous concevons des installations sonores immersives pour des contextes variés : événements de marque (lancements, expositions, flagship stores), lieux culturels (musées, fondations, espaces patrimoniaux), programmes architecturaux (hôtels, espaces d'accueil, lieux de vie).
Notre rôle couvre l'intégralité du geste artistique : imaginer l'œuvre, définir ses intentions perceptives, la concevoir dans son rapport à l'espace, créer les sons — ou choisir le silence, car une installation peut être entièrement acoustique, sans électronique. La composition, la spatialisation, le choix des matières sonores et des silences sont des décisions artistiques que nous prenons seuls.
La réalisation technique — ingénierie des systèmes de diffusion, intégration des technologies, installation sur site — est confiée à notre cercle d'experts et partenaires de confiance, choisis selon les spécificités du projet. Nous pilotons l'ensemble et restons présents jusqu'à la livraison.
La dernière étape est irremplaçable : la mise en route et les réglages in situ, à l'oreille. C’est dans l’espace réel, avec ses matériaux, son acoustique vivante et ses conditions d'écoute effectives, que l'œuvre trouve — ou non — sa juste présence sonore. C'est dans l'espace réel, avec ses matériaux, son acoustique vivante et ses conditions d'écoute effectives, que l'œuvre trouve sa juste présence sonore. Ces réglages finaux, nous les faisons toujours nous-mêmes.
- Yves Saint Laurent — Installation sonore immersive
- Patrick Jouin & Sanjit Manku — Le Salon des sons · AD Intérieurs 2016
- Dior · Ruinart — Installations électroacoustiques
- Monnaie de Paris · Cité du Design
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